Catégorie : Mosaïque

La petite Classe

photo de la petitie classe, un film documentaire de Laetitia Carton

La petite Classe

Laetitia Carton
la petite Classe laetitia carton

L’Histoire

La genèse

Il y a plus de 10 ans, j’ai croisé la Communication NonViolente, la « CNV » pour les intimes. Et elle a changé mon regard. Elle a changé ma manière d’appréhender mes relations, mon rapport à l’autre et à mes émotions.
J’ai tout de suite pris la mesure de la puissance de cette approche, pour transformer les relations entre les humains, et donc le monde. J’en ai fait une priorité dans ma vie. Je me forme depuis quelques années. J’ai compris qu’au-delà d’une méthode c’est avant tout un processus, une manière d’être au monde. Et que le chemin sera long avant de l’incarner pleinement.

Cela faisait quelques années que je cherchais à  faire un film autour de la CNV pour partager ce processus avec le plus grand nombre. Mais que filmer ? Des stages ? Des formations ? Des gens qui en parlent ?

Et en 2023, grâce à Véronique Gaspard, ma formatrice en CNV, j’ai rencontré Katia, une enseignante en maternelle, dans une classe de l’Education Nationale, près d’Angoulême dont l’école est en QPV (Quartier Politique de la Ville). Elle s’est formée à la CNV au sein de Déclic-CNV & éducation et compte parmi les personnes ressources de l’association.

Ça a été une évidence. 
Katia incarne le processus, tout simplement, au quotidien avec les enfants, les parents, les familles, les collègues. C’est concret. Visible. 
Et pour moi, ça vaut tous les beaux discours.

photo de la petitie classe, un film documentaire de Laetitia Carton

L’idée, c’était donc de faire un film pour le cinéma.
Un film qui permettrait de voir concrètement comment de jeunes enfants peuvent grandir sereinement et à leur rythme, grâce à un environnement soutenu par la Communication NonViolente. Et comment par « porosité » cela peut aider les parents à cheminer vers une éducation dans laquelle ils vont pouvoir entendre les besoins de leur enfant.

Un film qui raconterait la vie d’une classe pendant une année scolaire, en maternelle, en Toute Petite Section.
Cette première année de maternelle est un passage.
Celui vers l’autonomie, la vie en dehors de la famille, avec ses pairs.
Celui de l’acquisition du langage, chacun à son rythme.
Quatre saisons pour grandir.

Le film s’est ensuite construit pendant de longs mois, en montage avec Ugo Zanutto.
Puis encore de longues semaines, en montage-son avec Nicolas Joly, l’ingénieur du son qui était là aussi sur le tournage.
( Si vous voulez en savoir plus, retrouvez plus bas une section sur la fabrication du film).

Téléchargement

Coté technique

La fabrication

Le tournage dans la classe de Katia a commencé en avril 2024, d’abord seule, puisque je n’avais pas encore de financement, puis Nicolas Joly, l’ingénieur du son m’a rejoint en décembre lorsque SaNosI productions et mon producteur Jean-Marie Gigon, se sont engagés à porter le film avec moi.
Le tournage s’est achevé, dans des adieux déchirants, en septembre 25. Plus d’une année à leurs côtés.
Ensuite, nous avons enchainé, dés l’automne, avec plusieurs mois, voir quasi un an de montage avec le monteur Ugo Zanuto, puis la postproduction s’est achevée en janvier 2026.
Faire un film, c’est des mois, des années de travail que personne ne voit. J’ai eu envie de vous ouvrir les coulisses de la création de ce documentaire en partageant toutes les étapes de la fabrication de ce film avec des podcasts et des vlogs. Pour les découvrir, c’est par là :

Les podcasts du tournage. À chaque session de tournage dans la classe de Katia, entre avril 2024 et juin 2025, j’ai enregistré un petit podcast. Des notes à chaud, ce que j’avais vu ce jour-là, mes doutes, mes émerveillements, ce que les enfants m’apprenaient sans le savoir.

Les vlogs du montage. Pendant les mois de montage avec Ugo Zanuto, j’ai tourné 18 vlogs. On y voit comment un film se cherche : les scènes qu’on adore et qu’il faut couper, les séquences qui se répondent soudain, les nœuds qu’on met des semaines à dénouer.
A l’origine réservés aux membres de mon Patreon, une plateforme de micro-mécénat pour soutenir mon travail, je publierai sur ma chaine YouTube, gratuitement, tous ces épisodes un à un, de septembre 26 jusqu’à la sortie du film en mars 27.

Les vlogs de la tournée. Je continue à tourner et monter aujourd’hui, des vlogs sur la vie du film, ( autour des projections, avec des retours des spectateurices, etc) réservée dans un premier temps aux membres de mon Patreon ( plateforme de micro-mécénat) qui soutiennent mon travail au long cours. Vous pouvez nous rejoindre pour les voir en exclusivité.

TEST

la CNV

C’est quoi ? Où se former ?

La Communication Non Violente (CNV) a été mise au point par Marshall B. Rosenberg, docteur en psychologie,
aux Etats-Unis à partir des années 1960. Elle permet, à travers un processus simple, de se relier à soi-même et aux
autres.
« La plupart d’entre nous n’ont pas été éduqués pour penser à leurs besoins. Mais, quand ces derniers ne sont pas
satisfaits, on nous a plutôt appris à penser à ce qui ne va pas chez les autres. C’est ainsi que nous qualifions de
paresseux un enfant qui n’accroche pas sa veste au portemanteau comme nous le désirons ou d’irresponsable un
ouvrier dont le travail n’est pas conforme à nos attentes. Ces évaluations d’autrui sont des expressions indirectes
de nos besoins insatisfaits. Elles risquent plus de provoquer la résistance et l’agressivité que de susciter le désir de
satisfaire nos besoins. »

Marshall Rosenberg

On n’a pas toujours conscience qu’on peut être violent avec des mots ou être violent contre soi. Le processus de CNV vise à respecter toutes les formes de vie. C’est amener soi et les autres…non pas à agir par peur de la punition, par intérêt de la récompense ou par culpabilité, mais à partir de l’intention de comprendre et satisfaire les besoins de chacun.

Le temps qui reste

Le temps qui reste

Il y a quinze ans, mon amie Lucie Rivers-Moore est venue me voir : « J’aimerais faire un film sur mon histoire. Tu m’aiderais ? » Puis elle n’en a plus jamais reparlé.
Mais entre-temps, j’avais rencontré sa mère, Pascale Ben. Et je n’ai plus réussi à lâcher cette histoire.


À la fin des années 60, à tout juste vingt ans, Pascale rejoint le Roy Hart Theatre. Avec une quarantaine d’artistes, elle quitte Londres pour s’installer dans un château en ruines des Cévennes, Malérargues. Ensemble, ils veulent inventer une autre manière de vivre, de créer et d’être au monde. Au cœur de cette aventure : une exploration radicale de la voix, de ses possibilités infinies, comme chemin de création, de liberté et de transformation.

Qu’est-ce qui pousse une génération à tout quitter pour une utopie ? Que reste-t-il, cinquante ans plus tard, de cette aventure collective ? Que transmet-on à ses enfants de ces rêves immenses, de leurs promesses, mais aussi de leurs failles ?

Depuis de nombreuses années, je filme cette histoire. Aujourd’hui, Le Temps qui reste entre dans sa dernière ligne droite, et j’aurai besoin de vous pour l’emmener jusqu’au bout. Suivez ce lien pour suivre l’aventure .

Lettre à Vichy

J’ai passé mon enfance et mon adolescence dans cette ville qui a accueilli le gouvernement entre 1940 a 44. A 18 ans, je l’ai fuie. Encore aujourd’hui je suis gêné lorsque j’avoue que je viens de Vichy. Je reviens dans ma ville natale pour découvrir celle qu’on a longtemps appelé la Reine des villes d’eau. Et peut-être, enfin, me réconcilier.

Le grand Bal

C’est l’histoire d’un bal. D’un grand bal. Chaque été, plus de deux mille personnes affluent de toute l’Europe dans un coin de campagne française. Pendant 7 jours et 8 nuits, ils dansent encore et encore, perdent la notion du temps, bravent leurs fatigues et leurs corps. Ça tourne, ça rit, ça virevolte, ça pleure, ça chante. Et la vie pulse.

J’avancerai vers toi …

Ce film est adressé à mon ami Vincent, mort il y a dix ans. Vincent était Sourd.
Il m’avait initiée à la langue des signes.
Je lui donne aujourd’hui des nouvelles de son pays, ce monde inconnu et fascinant, celui d’un peuple qui lutte pour défendre sa culture et son identité.

EDMOND

Edmond Baudoin est auteur de bandes dessinées. Il signe ses livres Baudoin.
Moi, je l’appelle Edmond.
La matière première de ses livres, c’est lui, sa vie. Il a été l’un des premiers à introduire l’autobiographie dans la bande dessinée.
À Villars, son village du Var, devant un mur de pierres, Edmond peint, il marche, il danse, il aime.

La pieuvre

Dans ma famille, on apprend à grandir et vivre avec une maladie génétique neurodégénérative, la maladie de Huntington. Une maladie qui nous prive peu à peu de toutes nos facultés. Une maladie qui peut s’installer lentement, à tout âge, avant de nous emporter. J’ai grandi avec la peur de la maladie.
Il existe aujourd’hui un test pour savoir si je suis porteuse du gène. J’ai une chance sur deux.

Grands-mères

Un film sur mes Grands-mères.
Tourné-monté en une journée.
C’est un film fait-maison, fait à la main, comme leurs tartes aux pommes.